戏曲演员塑造舞台形象离不开“行当”。行当是戏曲扮演的程式性在人物形象塑造上的表现。它既是艺术化、标准化了的性情范例，又是带有性情颜色的扮演程式的分类系统。戏曲行当从从军、苍鹘到如今以生、旦、净、丑为首要分行的衍变进程中，是遵照“个别到一般”和“求同存异”的辩证法则的。

它阅历了由简略到庞杂，又由庞杂归纳、凝集为简略的进程，最终标准于戏曲扮演的程式之中。这三个人物虽同属旦行，但依照年龄、性情、身份等社会属性细心划分，其实应是正旦、闺门旦、刀马旦。

“赵五娘”我14岁就“看法”她了。其时学戏是“照葫芦画瓢”，没什么印象，惟一的记忆是唱“清江引放流“，真是要把人唱气绝了！跟着年龄的增加，经历的丰厚，尤其是在读研时期仔细翻看了《缀白裘》中收录的高超《琵琶记》，在撰写硕士毕业论文《湘剧“赵五娘”之扮演研讨》的进程中，渐渐对该人物才有了深入的了解。她是被誉为“南戏之祖”的《琵琶记》中无须置疑的主脚，她集中了中国传统——以赵五娘、王瑞兰和百花公主为例女性的一切优良品德。

湘剧《琵琶记》中“赵五娘”的重点场次有“吃糠”“剃发”“筑坟”“上京”“闯帘”等，这些场次都有一个共同点，都是有行动的，“吃、剪、筑、上、闯”，这些词汇充沛表现了赵五娘的固执、坚固、贤孝，如“吃糠”一折，为了让公婆喝一顿米汤，五娘躲在灶台下吃糠，被婆婆曲解，认为私藏了好吃的。

当婆婆发明赵五娘把米汤留给她们，本人却在吃糠时，她后悔不已，抢过赵五娘手中的糠饼往嘴里咽，不料婆婆呜咽致死……赵五娘对公婆曾经不只仅是“孝”来综合，这是高尚的人道主义的怜悯，在舞台上扮演动人至深。

又如“上京”，这是湘剧《琵琶记》中的经典片断，是湘剧大师徐绍清、彭俐侬的代表作。“昨日分手在荒丘，诚恐路程多生受……”“赵氏女，离故土，肩背琵琶，手拿雨伞，怀抱遗容，找寻蔡郎……“，一曲《三仙桥》《清江引放流》唱碎了一切人的心，也让各人记着了湘剧《琵琶记》，更让各人记着了赵五娘。

在扮演上力图朴实、庄重、凝重，唱腔处置上必定要凸起湘剧高腔“亦唱亦说“的声腔特色。既唱出了赵五娘对上京寻夫之路的忧愁，又要唱出对公婆坟台的牵挂、对张大翁的戴德，有忧有愁、有怨有泪……“剃发”“筑坟”在1985年彭俐侬、范正明两位教师的改编版《琵琶记》上、下集里没有，但这两折戏是赵五娘的独角戏，唱做兼顾，关于演员也极具挑衅性，作为经典折子戏，极有发掘的价值。

希望这篇文章对您学习湘剧能有所帮助，如果你有在学习湘剧时遇到任何问题，可以点击这里提问，很快就会有湘剧高手解答你的问题。