提及水袖，各人不会觉得生疏。它来自于戏曲舞蹈中，我们今日的中国古典舞模仿和承继了戏曲舞蹈独到、光鲜的作风和形状。水袖也是承继和开展的一局部。水袖的两个“力”——使劲及表示力，是相反相成的、不可宰割的。

假如不经过准确的“使劲办法”来训练，到了舞台上水袖就象两条不听使的 布条，收不回，出不去，演员和观众都捏一把汗，毫无美感可言，更无法谈及“表示力”了。反之亦然。假如只把握了水袖的技法，却没有经过身体的表示力去表现水袖那如“行云流水”般的美感，那么水袖仅仅只是一种技艺罢了，不但不克不及表现出舞蹈中的韵律美，反觉多余、牵强

。我以为这两个“力”之间的关系是我中有你、你中有我、相反相成、密不可分的。也可将二者合而为一，了解为同一个“力”的两个阶段：始于“使劲办法”，即用身体的调解力和表示来带动水袖准确的使劲技巧；成于“表示力”，应用水袖的细长、多变来表示人体形状和思想情感。

一、水袖技术的使劲

指、腕、肘、肩四者的协谐和同一，是舞好水袖的要害地点。这就是调解好“三节”、“六合”的要害地点。所谓“三节”以手臂来说，手是稍节、肘是中节、肩是根节；以腿来说，脚是稍节，膝是中节、胯是根节；以全部人体来说，头是稍节、腰是中节、脚是根节。

水袖的活动法则是稍节起，中节随，根节追。“三节”不只是水袖舞起后外表举措活动的顺序，重要的是实现每一个水袖扮演举措时内部力气的必经渠道。“六合”分“内三合”与“外三合”。“外三合”为：手与脚合、肘与膝合、肩与胯合；“内三合”为：心与意合、意与气合、气与神合。

从外表举措讲，首先要求头（上）、腰（中）、脚（下）的互相对称与力气的平衡；其次是胯、膝、脚的同一与共同；而后是肩、肘、腕的追与随。所谓追、随是分清举措的主次关系，各部位所用的力气的强弱、活动幅度的大小等。

肩、肘、腕与活动中的互相相干是奇妙的，既互相增进，又互相制约。这都是本身内部调解与同一的关系，演员本身必需做到松懈、调解，内紧外松，挺立委婉，刚毅而柔韧；静中有动，动中有静，舞动起来才干处置好水袖在活动中的“线中有点”、“点中有线”的外表举措与身体内涵节奏档次、比照关系。水袖技术的使劲办法从训练的全进程来看，遵照的是从动律、举措、短句到组合的由简到繁、按部就班的教养法则。

（一）动律：水袖的使劲大多是“反衬劲”。即依循“所有从背面做起”的韵律。其特色表示为：欲左先右、欲前先后，逢开必合、欲上先下。“反衬劲”在古典舞身韵中充沛地表现了中国古典舞的圆、游之美。

“这种相辅相成的逆向劲势，能够发生人体举措的变幻无尽，给观众一种出乎预料的特特后果”（唐满城《中国古典舞身韵的形、神、劲、律》）。“反衬劲”的动律用于水袖的细长来延长艺术形体的点与线之间的动、静关系。更重要的是，水袖技术的使劲办法要害就在于一个“反衬”的“劲”。

京剧扮演艺术家程砚秋老师对怎样练好水袖的问题曾说过“外要练剑，内要练心”。舞剑拥有苍龙搅海之势，特色在于刚柔相济。借剑术之法来舞动水袖，能挥袖自若，似流水落花转机无痕。而“内要练心”即是我们常说的“心劲”。

气以运而实，力以柔而刚，惟有气味流利才干表现水袖的美感，练“动律”就是一个“练心”的进程。练水袖的要害是“气带腰，腰带肘，肘带腕，腕带指”。可见气味在训练中处于相称重要的地位，从出袖时的预动到举措构成后的延长都是靠气托住的。

（二）举措：即我们常说的“字”。所谓“字”就是单一的举措或技巧。“字”能够开展、变化；能够放大了做、朝不同方位做、交错组合做；但无论怎样变幻无尽，其法则是“万变不离其宗”收拢回来仍是单一的技法，即作为母体的“字”。

因为舞蹈与戏曲的区别，水袖已不只仅制约于“行当”中的大青衣才用，而是作为人体线条的延长，激烈情感的宣泄，山、水、风、云的幻化等等。因此舞蹈中的水袖举措虽来自戏曲却戏曲有着不同之处，是在戏曲的根底上开展、变化了的“字”。舞蹈中常用的“字”是出、收、扬、冲、搭、绕、撇。

1、出袖：由气带腰、腰带肘、肘带腕并靠腕的力气用甩劲和手指的掸力将水袖撒出，要求水袖“到头”。即水袖由指的力气不葬送到袖梢。掸出时手心向下，五指伸开（辨别有前出袖、旁出袖、斜前方出袖、后出袖）。

2、收袖：手心向下，虎口伸开瞄准袖缝，送肩、带肘，将水袖挑起，当水袖飘到90°时，收肘。手形由手心向下变为手掌外旋，大拇指朝上把虎口伸开，使水袖全部收到虎口上（辨别为直收袖、斜收袖、上收袖、反收袖）。

3、扬袖：分上扬袖、平扬袖和后扬袖。上扬袖时肘带腕，腕的劲要大一些。袖子才干扬高且直。当袖梢到头时，沉肘，使水袖直上直下，高低两袖要象一条垂直的银带。后扬袖和平扬袖的使劲亦是如斯，但落袖时不是沉肘而是沉臂。

4、绕袖：先将水袖扬起（平绕扬起90°、上绕扬起180°、下绕扬到45°或是与身体垂直），而后指带腕、腕带肘，将袖子绕起来（做内、外旋），使袖子绕成螺旋形。留意送肩、抻肘、身相随。绕袖举措能分明地表现“起于根（肩）、顺于中（肘）、达于梢（手）、最终形于袖”的法则（辨别为上绕袖、下绕袖、平绕袖、后绕袖、斜绕袖）。

5、撇花：将水袖收到只剩下一个四方块外形时捏住袖子，首要靠腕的力气：向里盖时，手腕带劲从开朗里做一个快盘腕；向外撇时，做从里向外的快盘腕。里、外的撇花都要使水袖飘起来。撇花的情势多种多样，很象汉族舞里的手巾花。水袖的撇花举措很多就是从手巾花里开展来的（辨别这里、外撇花；左右撇花；上、下撇花）。

6、冲袖：是“反衬劲”最强的一个举措。强调以气带腰、腰带肘、肘带腕，最终用指的掸力将袖子冲出去。回袖时送肩，收肘并迅速抓袖。使水袖看起来象剑一般的坚固、挺立（辨别为前冲袖、后冲、旁冲袖、上冲袖和横冲袖）。

7、搭袖：首要用于舞姿外型，是与人体关系最亲密的一个举措。无论上、下搭袖，左、右搭袖，前、后搭袖，肩搭袖，臂搭袖，背搭袖，都是人体与袖子互相环绕的直接共同关系。搭袖的使劲办法是由肘带腕，腕带指，最终用指的力气将袖子抛起，而后搭住身体的某一部位。搭袖首要强调一个“抛”字。

以上是最根底最详细的办法，是低级阶段的基本使劲办法。每个字的训练都单手做，再双手做，而后才双手穿插实行。

中国古典舞的水袖直接起源于戏曲舞蹈。但戏曲舞蹈是附属性的，它树立在唱念的根底之上，为“唱念”效劳；并且因为行当的范围，它的举措幅度相对来说较小且含。

模仿到舞蹈中来就必需放大、开展。放大的第一步就是将举措幅度加大，使水袖成为身体的一部份，而不只仅作为一个装潢性的动态，怎样才干加大幅度？

舞蹈是形体艺术，就应充沛地应用和发扬艺术形体必需具有的专业特色——松、紧、伸、缩、跃、旋、腾、柔嫩及把持等才能，使水袖的出、收、扬、冲、搭、撇、绕都与全部身体调解一概。

脚上有根而不死、灵敏而不乱，以气带腰，腰带肘，肘带腕、腕带指，再加之举措实现之后“形止神不止”的延长感。如许，水袖就成为参加形体艺术共同表示的一局部，既加大了举措幅度，又加强了身体的表示力。

（三）短句：简略讲，举措短句就是舞蹈言语中一个完好的句子。它大于单一举措而小于组合，太长或太短都不克不及成为短句，一般为二至四个八拍。一个完好的短句是由线与点、快与慢、高与低、动与静、柔与刚和轻、重、缓、疾的动态所形成。

水袖初期阶段的短句一般是由“字”变化、开展而来的，能够由单一的任何一个“字”做短句；所谓“字”的短句，即用一个“字”剖析了做或开展、变化了做。例如“绕袖”，能够先往里绕；再往外绕；先做一个，再连绕二个；而后能够里、外绕袖连起来做。

再加上节奏的变化，空间的调理，不同方向和地位上做前、后、左、右、上、下的绕袖。但无论短句中的绕袖怎样变幻无尽仍是环绕着一个“绕”字做，所遵照的是“万物归一”的法则。

当单一“字”的短句训练有必定根底后，就可将不同的二或三个“字”构成一个交错起来的短句。如许更富于变化，也是测验演员对水袖技术技巧把握的水温和变更水袖技巧的联接、调解性。

例如：扬袖与撇花构成的短句，这类句子要害在于扬袖的“飘”和撇花的“灵”之间的联接与转换进程；同时必需把握纯熟的袖技，才干在扬袖飘起后迅速收到半袖。这类交错起来的短句为下一阶段的组合做好了铺垫。也是短句训练中必不可少的一个环节。

（四）组合：就是将两个以上的完好的舞蹈句子实行组合的方法。是讲堂教养中最重要的一个环节，是一切单一训练的最终后果，也是演员从讲堂到舞台的门路。水袖的组合情势平日能够分为三种：技术技巧性组合、扮演性组合和特性组合。

1、技术技巧性组合：经过它训练水袖的协谐和同一。用节奏来贯串组合的一直，以不同节奏的处置为主线。一般来说，这类组合是以“字”的部分训练和“字”的变化开展形成的组合情势，每一个“字”都能够形成一个完好的组合。

用水袖与身体的共同、步调的活动、不同方位的转换、节奏的强弱缓疾来训练舞蹈中袖技与身体的共同才能。例如一个“搭”字，可上、下搭；左、右旁搭；前、后搭；左、右肩搭；双肩搭；左、右臂搭等等。以强化的手腕来到达训练袖技的目标。

2、扮演性组合：以情带袖，以情表现袖技，又以袖技的精美形状和象征来表示人的心情。应用种种比照的手段，加以完好的音乐来表现扮演性组合“以情带袖，以袖带情”的扮演性特色。组合中的“扮演”与舞台的“扮演”不同。组合里的扮演没有详细人物、情节，而只是以情来带出发体和袖的表示力。

3、特性组合：水袖给人的觉得上是精美、俊逸、潇洒、灵秀。那么要训练水袖的特性组合就得从性情、心情的特别性动手了。比方表示“刚强”或“愤恨”多用抓袖、冲袖；用快收、快放较激烈的袖技表示刚强的性情和愤恨的心情；表示“乖巧、高兴”，则多用绕袖、撇花的灵敏变更。特性组合是训练演员从讲堂到舞台的最好的过渡。

二、水袖在舞蹈中的表示力

舞蹈是一门以表示性为其特点的艺术，对此很多同行都有过表述。如“舞蹈的实质在于人体举措心情功用的艺术化”（应萼定）；强调表示性即是强调“舞蹈确是人在异常冲动时的产品，是内心热情的外化，这也就规则了舞蹈艺术在内的实质属性是一种抒怀性的艺术”（隆荫培、徐尔弃）；“表示性是指舞蹈着重抒发感情的特点，它从全体形象中出现，决议作品的大抵面貌，是舞蹈掌握世界时的基本要求”（冯双白）。

水袖在舞蹈中的表示力怎样？因为它的形状自身就包含诗意，时而是一曲舞鸾歌凤；时而是残月落花烟重；时而是花光月影宜相照；时而又是一江春水向东流；才是“醉袖扶危栏，天闲云淡”，却又见“忠愤气填膺，有泪如倾”。既能表示“当肯嫁春风，无故却被金风误”的自嗟自叹、伤感、无可怎样的心情，又能表示“乱石穿空、惊涛拍岸，卷起千堆雪”那宏伟、绚丽的风光和爽朗、豪放的气势。

由此可见水袖的表示特点是“写意多于写实，在抒怀中叙事”。所谓“多财善贾”，即经过水袖与舞者的调解同一，应用水袖那如“溃不成军转机无痕”的流利，俊逸；“飘然有翔云飞鹤之势”的潇洒、挺立来抒出意蕴、意境和诗情、诗境，从中表现出人物的思想情感塑造出人物性情。

写意多于写实、在抒怀中叙事是水袖在舞蹈中最重要的表示手腕。例如女子群舞《白云》就是应用水袖的俊逸、优美来表示大自然的空灵。变幻无尽的袖技和离合开合的舞台调理，形成一个如诗如梦的幻梦。朵朵白云飘飘徐徐，全部舞台的画面如同一幅水墨画“大写意”，以此抒发人类酷爱大自然、酷爱生活的真诚情感。

“写意多于写实”中“意”与“实”的关系是虚、实、主、次的关系。经过严谨标准的构想，用“虚”的景象来表示“实”实质。抒怀来叙事，而不只仅是在舞台上报告一个完好的故事。舞蹈是形体艺术，不克不及“唱念”只能用“身体”表示人物性情、思想情感的崎岖跌荡。因此就要充沛应用人体擅长抒怀、水袖擅长会心的特色来表示舞蹈中所包含的感情和心情。使“意”与“实”互为弥补、互为印证。

例如女子独舞《江河水》就是应用水袖以抒怀来叙事的例子，其作品构造严谨，分A、B、A三段，没有阐明详细人物是何人，而是经过水袖与人之间的舞蹈关系，表示出一切孤苦孤独无助、被黑暗权力压榨、欺负、被封建权力约束的古代弱女子的形象。水袖在此舞蹈中充沛显示了它的表示才能。它既是压榨女性的黑暗权力的意味，又是封建权力约束女性的绳子国既是迎亲花轿，又是宣泄悲愤感情的利剑；作品以形象、生活、流利和语汇表达了古代女性神往自在、神往幸福的欲望却又无可怎样的心情。

水袖在舞蹈中的表示力是丰厚多彩的，它曾经解脱并逾越了戏曲中行当表示特定人物的范围和举措的程式化。不只能够表示喜、怒、哀、乐，也能够表示力加以分述，其实二者是密不可分的。“使劲”是为着更好地“表示”，而“表示力”是基于对熟练的“使劲”的办法的把握。

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