摩登舞的艺术表示要想杰出，必需在以下四个方面都要做好：即音乐的表示、运转的流利、共同的默契和举措的品德。

一、音乐的表示

舞蹈的含意自身就包含音乐，不克不及用肢体言语“奏响”观众脑海中的“音乐”，就不是一个优良的舞者。摩登舞要求选手贡献给观众的“视觉”与“听觉”是一概的。选手要实现这个“一概性”，必需精确掌握以下三个方面：

首先是节奏。选手该慢的时候脚下能否压得住，该快的时候脚掌能否有弹性。无论是华尔兹仍是探戈，观众希望看到重拍“one”在选手主力脚的地板下，而不是在地板上，更不克不及在脚踝以上的任何身体部位。

每小节音乐完毕时，观众希望看到跳华尔兹的舞者从脚尖、脚掌、脚跟到踝枢纽、膝枢纽、髋枢纽的“软着陆”进程。跳探戈，希望看到选手的脚步像盖图章一样索性利索的进程。 选手对重拍和轻拍的处置也非常重要的，如划分不开，将形成“视觉与听觉”的不一概性。

其次是旋律。 节奏在脚下，旋律在身上，有了节奏才干够有旋律。旋律是从舞者脚下入手自下而上、直至头顶发梢的一个活动进程，这个进程要像一个夺目标浮标在小溪里随水活动一样明晰可见。也就是说，音乐在舞者身上自下而上活动，肌肉和骨骼就要有觉得并实现必要的举措。掌握得精确、美满，舞者的旋律感就好，就能让观众感遭到“视觉与听觉第三是乐句。在摩登舞中它的一组或多组举措应与音乐的乐句高度一概或完全与旋律融为一体，才是最好的表示。不然，就会发生视觉与听觉的错位。

二、舞蹈的流利

观看摩登舞竞赛，有的选手运转流利，有的选手则显得“累人”。摩登舞的流利，首如果看舞者的线条、舞步的挪动和舞蹈的连接。

流利的线条——摩登舞选手的线条从轴线上来分，有竖、横、矢状轴线条；从身体部位来分——有脚部、腿部、腰部、背部、肩部、颈部、头部、手臂线条；从活动方法来分——有行进、撤退、摆荡、旋转等等。

无论是停止仍是挪动形态，舞蹈所要求的线条，都应当是自然流利契合人体活动科学的，不克不及歪曲。这是对一个摩登舞者基本的线条要求。

流利的挪动——从活动的角度来看，跳一支摩登舞，是舞者在不绝地实行前后挪动和左右转动。然而，一样是挪动或转动，为什么有的舞者似行云流水、轻松流利，有的选手如脱鞋过河、困难费力？究其缘因，首要区别在于底盘。比方，好轿车，底盘沉，跑得快又稳；差轿车，底盘轻，跑得慢又晃。

 一对摩登舞选手假如把身体的分量都放在地板上，底盘沉着，力气由脚下而生，自下而上传导，那么，无论是挪动、旋转仍是摆荡，就有了流利的根底。

其次，在于上盘，和背要连续底盘的力气传导，调解全部身体拓展活动幅度，从而延漫空间，拉长时间，推动或牵引全体的挪动。

挪动的流利也很要害，有的舞者单看一个举措，他们有流利的线条和挪动，然而，延续看一条线、两条线，又会感到他们时不断就会呈现一个个疙瘩。

这里有两个问题，一是这对舞者举措之间的连接不好，二是舞者竞赛的套路编排分歧理。左转系罗列措的完毕，应当是右转系列的入手，反之亦然。如许，选手在舞蹈中自但是然就能借上人体活动的惯性力气，使舞蹈轻松、自然、流利。

三、共同的默契

在摩登舞在全部舞蹈进程中，舞伴之间的"贴身"地位，舞伴之间是经过这种"贴身"去通报舞蹈信息，应用这种身体言语，引导舞伴实现舞蹈举措的。在全部舞蹈进程中坚持 "帖身"，难度是相称大的，是要求舞者做到身体别的连续串部位的标准要求的共同，即：重新到脚、手架、出步、舞伴之间姿态和体位等等。

各部位都必需做足工夫，以及处置好本人的重心和舞伴之间在舞蹈归纳进程中的共同重心，才干做到"贴身"。而惟有坚持这种"贴身"，才干通报舞蹈信息给舞伴，引导舞伴实现舞蹈举措，从而以精美的全体外型，展现摩登舞的舞蹈美给人们。同时，经过这种身体言语通报，协助舞伴在舞蹈进程中能更好的伸延，舞姿能得以充沛的伸展，享用摩登舞带来的高兴。能够说，舞者如能自若地做好"贴身"他们曾经基本把握了摩登舞的技巧了。

围城网摇摇提示各人，假如在跳舞是做不到"贴身"，加每每会呈现连续串的问题：比方舞伴之间常常呈现对立力，舞伴之间举措不调解招致你拉我扯、互相冲撞的景象，从而也无法表示出摩登舞的美感，舞者也会觉得越跳越辛劳。实践上，有许多初学者虽然晓得"贴身"的重要性，但因为没有相对较标准的训练，依然跳得很不自然，呈现离身走位的状况，这与其未能把握摩登舞的基本要求有关。

至于举措的品德，假如你有较好的基本功，加上往常刻苦的训练，只有在扮演和竞赛中坚持一颗往常心，不慌张不紧张，一般都能使得本人的每一个举措都做出较高的质量。

希望这篇文章对您学习摩登舞能有所帮助，如果你有在学习摩登舞时遇到任何问题，可以点击这里提问，很快就会有摩登舞高手解答你的问题。