我也曾看我的教师竞赛时，在音乐的每个小节完毕时好象他们基本都有一个外型。我就考虑过。真正的职业选手在跳舞时的举措根据是以节奏为主仍是旋律为主。

我也问过教师这个问题，他通知我仍是依托实现编排好的套路去卡节奏。然而，去年退呈现役的布莱恩．沃森，各人对他的评估是活的规范课本，但是竞赛时他们却能把节奏处置得简直全套套路下去简直没有反复的节奏。

那么我有个设法，是不是虽然在竞赛时，我们跳的是编排好的套路，然而却是依托旋律去表示，也就是说套路的节奏是不定的。我以为如许才干表现出评判要求的“对音乐的了解”，并且也更表现出男士引带的主导地位和搭伙之间的默契水平。依据一个人的举措，另一个人能立刻作出反响而且去共同对方……这仿佛需求相称好的默契。我想10年以上的夫妇档应当能做到这点吧。呵呵！

1、节奏，从音乐的角度来讲就是鼓点。然而从舞者自身来说是重心的抵达以及重心的转换&（与地板的作用），而后经过节节贯穿通报得手上并与舞伴之间发生作用，也就是我们平常所说的point（点）。

 舞者本人身体里的点必需与音乐的点同步合拍。假如没有合拍，形、劲、气、意都市很别扭，气不顺、劲不达、意（觉得）不自然……

因此，舞蹈的节奏（点）是十分十分的重要。

2、旋律是什么呢？我以为旋律是点与点之间的活动进程，它能把点与点之间连接得十分的圆润，一如行云流水。这就要求诸如身体的延长、开合、压缩、膨胀等等许多技术应用。值得一提的是，精力感想上的睥睨流注，以及气味上的绵延与顿挫，应用得好，就是享用。

假如没有旋律惟有点，就会跳得十分的机械，十分的铿锵，纯是一个铁匠诞生，这种舞蹈看上去是白开水，没有滋味；反之，假如惟有旋律没有点，那就显得十分的软塌无力，浮于外表扭动，觉得是很娘的舞蹈。

两个极其都不可取。

从舞者的身体表示来讲，要有点与进程；对应于音乐，是节奏与旋律。假如把点称作是骨架，那么旋律就是肉，他们是骨血关系。

3、节奏的变化处置。

音乐的点是稳定的，然而舞蹈的点是能够与音乐的点之间发生延时、抢拍和停息等等，这就是切分处置。

希望这篇文章对您学习拉丁舞能有所帮助，如果你有在学习拉丁舞时遇到任何问题，可以点击这里提问，很快就会有拉丁舞高手解答你的问题。