手风琴《黑键练习曲》是手风琴界有名的张子敏老先辈依据肖邦为钢琴所写的《黑键练习曲》移植而成。这首练习曲对吹奏技巧的要求很高，本文首要对这首高难度的练习曲在吹奏技巧方面实行深化剖析。

这首手风琴中的《黑键练习曲》，望文生义我们可以获得一点很直观的信息，就是整首练习曲的右手键盘弹奏局部都要在黑键上实行，仅凭这一点我们足以见得这首练习曲对右手吹奏技巧的要求不只是高难度的更是多方面的。

比方右手的触键技巧、对右手手腕的要求、右手弹奏音符的节奏以及八度和琶音的技术要求等等。相干于右手的诸多吹奏技巧，左手的技巧性要求相对轻易一些，但这首练习曲的左手局部呈现了大批的跳音、切分音、附点音符等等，这些吹奏技巧依然需求吹奏者在练习的进程中仔细的把握每一种吹奏技巧、并耐烦肠重复练习。因而，本文将这首练习曲的右手技巧和左手技巧分开来顺次的实行吹奏技巧的剖析。

1、右手手腕的吹奏技巧

我们曾经提到这首手风琴《黑键练习曲》的右手局部都要在黑键上实行吹奏，那么略懂键盘乐器的人都晓得键盘乐器的黑键是突出的，那么要想让右手的每根手指都能在黑键上自若的跑动，首先就要实行右手的手腕训练。

对右手实行手腕训练的目标之一就是让手腕在弹奏进程中坚持松懈的形态，这首练习曲对手指的灵敏性、颗粒感、吹奏速度以及连接性等各方面的要求都很高。假如手腕不克不及到达灵敏而松开的形态，那么将会影响到右手手指的弹见后果，右手的手腕一旦由于手指的疾速弹奏而变得生硬，那么将会使右手弹奏出的声响不够明晰灵动，给人一种涩涩的听觉后果。

相反假如吹奏者在练习进程中多实行手腕松开训练，那么右手手指弹奏出的音色听起来会更有颗粒感、圆润而丰满。要想到达右手手腕在弹奏进程中一直坚持松懈的形态，最重要的一点就是在练习的进程中坚持手臂的松开，右手手指的发力是大臂带动小臂经过手腕的支持给手指力气，那么我们每次练习之前都要下意志的通知本人松开。

其次，右手手腕的松懈还要得力于练习进程中的慢速，假如在还不熟习曲谱的状况下一味的寻求速度很轻易给右手手腕带来生硬感，因而惟有在练习的进程中减缓速度才干使手腕松开，纯熟之后再一点一点的进步速度，“冰冻三尺非一日之寒”，手腕的松开训练也非一日之功，虽然说练的是琴，但真正磨练的是每一个手风琴吹奏者的耐力和毅力。

2、右手的触键技巧

看过《黑键练习曲》曲谱的人应当不丑陋出这首练习曲对右手的疾速跑动才能和连接性的要求都是高难度的，同时右手的每个音符都是在黑键上实行弹奏，这就进一步增强了它的难度系数。

手风琴右手手指的触键方法大抵有两种：一种是相似钢琴的高抬指，用指尖触碰琴键，这种触键方法所弹奏出的音符颗粒感很强，音色听起来灵动、轻盈；另外一种触键方法不要求高抬指，只要小幅度的抬起手指。

触键的地位也有别于第一种用指尖触键的方法，小幅度抬手指的触键方法需求用手指的肉垫触碰键盘，这种触键方法笔者称其为“贴键”。用小幅度抬起手指的触键办法来弹奏的音符虽然不如第一种办法轻盈灵动，然而可以保证每一个音符的精确性。

由于《黑键练习曲》右手的每一个音符都要在黑键上实行弹奏，而在黑键上弹奏相干于在白键上弹奏的难度增大了不少。黑键是立体的、突出的，因而在黑键上弹奏时手指很轻易站不稳或是发外行指“打滑”，一旦右手的手指在吹奏进程中发作“滑键”，那么将会大大的影响吹奏的发扬。

上述我们扼要引见了两种触键方法，假如我们采用第一种指尖接触键盘的方法，虽然能保证每个音符的颗粒感，但要想每一个音符都弹准、弹稳仍长短常有难度的。

因而笔者在这里提议练习《黑键练习曲》的手风琴进修者，能够采取第二种小幅度抬手指的“贴键”练习方法。这种方法并不是象征着不抬起手指，手指是必定要抬的，然而我们能够不采用高抬指的方法，只要求小幅度的抬起手指。

如许能保证弹完一个音符接下一个音符时弹奏的精确性，也就是可以精确无误的找到下一个黑键。触键的时候用手指的指腹也就是手指上的小肉垫，如许的触键方法比使用指尖接触琴键，增大了触键的面积，这也起到了稳固的作用，大大裁减了滑键的能够。

这首练习曲的节奏简直被三连音所掩盖，这就要求右手弹奏的音符不只有明晰精确，还要可以在键盘上跑动起来，那么我们运用小幅度抬手指、指腹触键的方法就能满意这首练习曲对右手手指的基本要求。但在练习进程中依然需求留意“贴键”的触键方法的一点小缺点就是能够使得弹奏出的音符颗粒感下降，因而练习的进程中要掌握好抬手指的幅度，既不克不及抬的太高以致于不克不及保证音符的精确性及滑键景象，又不克不及紧贴琴键发生含混不清的听觉后果。

3、右手的琶音及八度双音技巧

这首练习曲的右手局部屡次重复呈现琶音的弹奏方法，琶音在白键上弹奏的时候都很轻易呈现弹错音的景象，更况且在黑键上弹奏的不稳固性，因而这首练习曲对右手琶音的技巧性要求就显得更高一些。

在琶音的练习进程中能够会呈现许多微小的问题，比方音的强弱不够平均；音符之间不够连接，经常弹着弹着当中止了声响，这就是由于换指的时候跨度把握不好等缘因所招致；还能够呈现一小节之内的琶音速度不同一的问题。

这些都是练习办法错误或许练习太少所构成的弹奏问题，这就要求吹奏者在练习琶音的时候多花时间和精气，练习的时候切不可急功近利把速度提的很高，疏忽了琶音的强弱、速度、连接性。

琶音的练习首先要从手臂姿态练起，手臂要坚持一个相对均衡的地位，不要大幅度晃悠，手腕仍然要松开。坚持妙手臂和手腕的姿态之后要留意练习的时候把速度尽能够的减缓，把每一个琶音都弹准、弹稳，音与音之间坚持好连接性，只管不要呈现两个音之间的漏洞感，如许会发生停息的听觉后果，影响吹奏水平的发扬。

当慢速度练习的琶音可以到达每个音的强弱平均、速度同一、音与音之间可以坚持良好的连接性时，再略微进步速度，如斯按部就班方可到达好的演见后果。

在这首《黑键练习曲》将要末尾的地位呈现了很多双音的八度，双音同时在黑键上触键这也非常磨练吹奏者的吹奏技巧。双音的八度在弹奏时很轻易呈现两个音的力度不平均，或许呈现只能顾及一个音的精确性而以致另外一个音符弹错音的状况。

这也要求我们在练习的进程中先留意手形的练习，弹奏八度时手掌要构成自然的拱形，手腕在松开的条件下练习高低幅度自若的弹跳。弹奏双音的两个手指要坚持抬起的幅度相似，着落的时候使劲平均一概。练习的进程仍然要先减缓速度，当练习水平相对稳固连接无错音的状况下再逐步进步速度。

希望这篇文章对您学习手风琴能有所帮助，如果你有在学习手风琴时遇到任何问题，可以点击这里提问，很快就会有手风琴高手解答你的问题。