中国画的基本技法之用墨

林馨馨 2022/3/15 19:59:06     来源:21天入门公众号     点击:920     序号:5331
赞同 共获得0个赞同

用墨,是中国画的基本技法。从来的画家都考究用墨,大写意画的突起和生宣的广泛使用,用墨与用笔便成为中国画的基本特征。

中国画的用墨,首如果应用墨色变化的技巧。因为笔中含水墨量的差别,便发生干、湿、浓、淡的变化。以墨代色,发生了墨分五色的说法,唐张彦远《历代名画记》曰:“运墨而五色具。”五色,即焦、浓、重、淡、清,而每一种墨色又有干、湿、浓、淡的变化,这就是中国画用墨的巧妙处。

别的,另有墨分六色之说,清代的唐岱在《绘事发微》中谈道“墨色之中,分为六彩。何为六彩黑、白、干、湿、浓、淡是也。“又云”墨有六彩,而使善恶不分,是无阴阳明暗

干湿不备,是无葱翠秀润浓淡不瓣,是无凹凸远近也。“以中国画墨色变化的丰厚水平是可想而知了。没有变化的墨色必定凝滞板浊,成为没有朝气的死画。

一个画家胜利每每离不开用墨的精能,如齐白石画虾因此能家喻户晓,一个重要的缘因也就在于用墨的妥当。他画虾曾三变,“初只略似,一变毕真,再变色分深淡。“现在我们所见到他笔下的虾形状宛在现在,通体通明而坚固的虾壳,特殊是虾的头部,在脑袋墨色清淡处,浓墨一笔即为虾脑,真是妙到了绝处。

中国画用墨技巧,并不是体如今调色盘中能调出多少种墨色的变化,而是怎样使不同的墨色在纸面上表现出来,此中尤为困难的是,怎样使一枝笔中发生出种种墨色的变化。跟着中国画的不时开展,用墨的技巧也趋成熟,发生了“泼墨法”、“积墨法”和“破墨法”多种表示手段。

希望这篇文章对您学习国画能有所帮助,如果你有在学习国画时遇到任何问题,可以点击这里提问,很快就会有国画高手解答你的问题。

(文章源于用户发布,如有侵权,请联系删除)

发表评论

大家评论