中国画有着本人分明的特点。传统的中国画不讲核心透视，不强调自然界关于物体的光色变化，不拘泥于物体表面的形似，而多强调抒发生者的臆断情味。

中国画讲究“以形写神”，寻求一种“妙在似与不似之间”的觉得。

中国画有着本人独到的特点，表如今其艺术手段、艺术分科、构图、用笔、用墨、敷色等多个方面。依照艺术手段来分，中国画可分为写意、写意和兼工带写三种情势。用笔工致过细，敷色层层衬着，细节明彻入微，用极端精致的笔触描画物象，故称“写意”。

而写意是相对“写意”而言，用豪迈、精练的文字描画物象的形神，抒发生者的情感。它要有高度的综合才能，要有以少胜多的委婉意境，落笔要精确，运笔要纯熟，要能随心所欲，意到笔到。兼工带写的情势则是把写意和写意这两种办法实行综合应用。

从艺术分科来看，中国画可分为人物、山川、花鸟三大画科，它首如果以描画对象的不同来划分的。而中国画中的畜兽、鞍马、虫豸、蔬果等画可辨别纳入上述三大画科。

中国画在构图、用笔、用墨、敷色等方面，也都有本人的特色。中国画的构图一般不遵照西洋画的黄金律，而是或作长卷，或作立轴，长宽比例是失调的。

但它可以很好地表示特其余意境和画者的臆断情味。中国画不必定牢固在一个立脚点，也不受牢固视域的范围，它能够依据画者的感想和需求，使立脚点挪动，把见获得的和见不到的景物通通摄入本人的画面。这种透视的办法，叫做散点透视或多点透视。如我们所熟知的张择端的《明朗上河图》，用的就是散点透视法。

《明朗上河图》以汴河为中央，从远处的田野画到繁华的“虹桥”；观者既能看到城内，又可看到田野；既看获得桥上的行人，又看获得桥下的船；既看获得近处的楼台树木，又看获得远处的街道与河港。并且无论站在哪一段看，景物的比例都是邻近的。这是我国古代画家依据内容和艺术表示的需求而发明出来的独到的透视办法。

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