雕琢人物离不开衣纹的处置。服装的式样仅能代表人物的身份特点，衣纹的处置却能表示出人物的性情特点及情势的美。一件完好的人物作品，应是人体外型与衣纹处置非常谐和而同一的全体。

衣纹发生的一般法则：衣纹由人体本身活动和外力影响两个要素发生。人体枢纽的紧缩和装潢绷紧的部位是发生褶纹的出发点，如腋干、肘弯、脚拐都是发生褶纹最分明的处所。又如坐比站衣纹多而密，蹲比坐更多，这是身体及四肢弯屈更甚，对穿着压挤更大的原因。

又衣饰与身体恤实绷紧，如腰部扎了带子，也会发生许多褶纹。其次是因为外力影响而发生，一是重力的作用，衣服在不贴肉的处所，尤其是下摆、裙边、袖口等处即自然下垂会呈现层次清楚的衣纹；二是风吹飞舞使衣服扭摆游动而发生褶纹。

衣纹有真假的变化，实是衣服贴着肌体的部位，虚是缝隙处。凡衣纹绷紧皱密的处所是实，衣纹松疏的处所是虚；农纹短、硬、窄、深是实，长、软、宽、浅是虚。衣纹不管是非，一般法则都是实点起虚点消。

衣纹会因服饰的原料、样式不同而有差别，绸缎绫绢等丝织物同棉麻织物就有分明不同。宽袍大袖同短衣箭袖又有差异，这是真假水平所起的变化，由于宽袍大袖多虚、短衣箭袖多实之故。因而，衣纹有真假、疏密、简繁、宽紧、阔狭、是非、软硬、深浅、是曲、方圆、凹凸等多种变化。

衣纹不只反应了人体活动所发生的客观景象，还与人物的身份、性情和情况氛围无不相干，经过艺术处置后，另有装潢之美感。不同人物的衣纹，如仕女、军人、仙人、佛像、儒士或当代人物，都有分明的不同，应当同他们的身份相契合，赋有特性。

仕女的衣纹要柔和圆曲，抒婀娜纤巧之容态；军人的衣纹多方直硬挺，显坚毅勇武之气势；仙人的衣纹要宽长疏卷，助俊逸欲举之外形；佛像的衣纹多匀密流利，现肃穆超脱之法相；儒士的衣纹多简约虚阔，有高傲典雅之风姿；当代人物的衣纹则多密短踏实，反应实际生活状貌。由此可见，衣纹是为人物主题效劳的。

衣纹的活动要与人物的举措、情节相默契。如“嫦娥奔月”，情节是“奔”，  举措是向上飞举之势，她的衫袖、裙子、丝绦微风带都要顺着风势有激烈的摆动飘舞之感，并且还要适本地夸大这些表现风势的摆动幅度，以增强衬着其轻巧虚空的奔跑之势。

“苏武牧羊”则是经过苏武被匈奴囚困北海，站在荒凉草原，以北风呼号的情况，来表示苏武不屈不挠，翘首南望，怀念祖同的悲壮心境，衣纹的处置和活动有他光鲜的特性特色。

一样是长衫大袖，一样是被风吹动，但嫦娥是身形窈窕的妙龄女子，苏武却是体形干瘪受尽熬煎的老年男子；一个穿的是轻绸薄纱，一个穿的是葛布槛衫；一个是飞升在空际之间奔向美好的天界，一个是在荒凉北风之中遥望久其余故乡；个是虚渺的神话，一个是人世的实际，情节迥然不同，氛围自然相悖。

因而衣纹的处置必需顺应两个不同人物的情形，才干发生艺术的沾染力。前者应舒袖娇媚，给人以轻松欢乐的享用；后者是遒劲疏放，予人以刚强悲壮之情感。另外如“天女散花”和“屈于行吟”情形的比照，也属一样的情理。

青田石雕的衣纹处置受中国传统人物画的影响颇大。唐代吴道子画人物，笔势圆转，衣服飘举，北朝齐曹仲达画人物则笔法稠迭，衣服紧窄，对这两种衣服褶纹的表示情势，后人称之为“吴带当风，曹衣出水”。青田石雕受其影响堪称兼收并蓄。雕琢宽袍大袖的俊逸者多用“吴带当风”式，紧衫窄裳者多用“曹衣出水”式，依据情形的需求，还可实行不同的变化。

人物外型考究线条，衣纹就是由变化的线条构成的。衣纹拥有装潢后果，也是中国雕琢的一大特色，这就得着意增强线条的作用。如雕神话人物，有意夸大袍袖的摆动，加长飘带多卷几个旋圈，以添加线条的描写；在佛像身上，刻柔中带刚流利的等间隔的“水衣纹”长线，这些都是获得装潢后果的必要手腕。

衣纹的雕琢：雕琢衣纹首先要明白真假关系和人体活动发生衣纹的法则。要做到疏密、是非、宽紧、深浅、方圆相结合，切忌平均（有意获得装潢的反复后果者除外）。多条精密的衣纹紧挤在一同给人的觉得是深的，但每每又是实的，雕琢时不克不及一刀刻到肉里去，应把握形体的分寸。穿着虚的处所，衣纹开阔疏朗，看去表浅，可雷厉流行地雕琢，多崎岖，少平板，才干有虚空的质感。

衣纹变化非常庞杂，在一件小型雕琢晶上实行自然的摹刻决无必要，也是办不到的。这就要分清主次，采用化零为整、化繁为简、减多为少的综合手段来加工处置。

衣纹的外形有一个法则性景象，即是凹凸多数是叙向不匀的，不会像瓦檐棱一样平均的崎岖。因而在运用刀凿上就应留意办法，多数用刀角单边斜刻，构成一边深、一边浅，在贴肉的处所，深是实，浅是虚，每刀刻去有真假之分，才干到达形象后果。

且方圆刀凿     结合雕琢，虚阔长曲的处所多用圆刀，密窄短直的处所多用方刀，略带方两角圆的用阔口刀雕起来非常趁势。而且做到打坯时多用反凿，尤其是圆曲柔卷的衣纹，更需用反凿法方能使用自若。

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